Pulso Digital

¿Qué le pasó a Hawkins? Cuando los actores son demasiado grandes para su propia serie Vamos a decir las cosas claras: el final de Stranger Things nos ha dejado con la misma sensación que una pizza recalentada. Visualmente se ve increíble, pero cuando muerdes, te das cuenta de que al guion le falta sabor. Es un fenómeno rarísimo. Por un lado, tienes a un grupo de actores que ya no son esos niños que buscaban a Will en bicicleta; son estrellas de primer nivel que entregan actuaciones que te ponen los pelos de punta. Millie Bobby Brown o David Harbour están en un nivel de madurez actoral que, honestamente, le queda gigante a lo que los hermanos Duffer escribieron para ellos en este cierre de la quinta temporada. El problema es que la serie se enamoró tanto de sus personajes que se olvidó de ponerlos en peligro de verdad. Es lo que en la industria llamamos "el escudo de guion": esa armadura invisible que hace que, por muy terrible que sea el mo...

Stranger Things 5 y el riesgo de la "realidad" en Fallout El cierre de Stranger Things está dejando un rastro de descontento que Netflix no vio venir. Tras casi una década de espera, los hermanos Duffer han optado por un final que prioriza cerrar las relaciones sentimentales de los protagonistas, dejando en un segundo plano la compleja mitología del Upside Down. Esta decisión ha provocado que la crítica tilde a la temporada de "barata" y "tacaña" en su ejecución narrativa. No se trata de falta de presupuesto, sino de una supuesta falta de ambición para resolver los grandes misterios: todavía nos quedan cinco interrogantes masivas sobre el origen de la dimensión oscura que simplemente han sido ignoradas, posicionándola actualmente como la temporada peor valorada de toda la saga. Mientras Hawkins se hunde en críticas, Prime Video parece estar cometiendo un error similar con su éxito actual: Fallout . Amazon está considerando expandir la f...

 El fin de Hawkins y la crisis de identidad del blockbuster  Estamos presenciando el cierre de uno de los capítulos más importantes de la cultura pop contemporánea con la llegada de la segunda parte de la quinta temporada de Stranger Things. Las reseñas no han tardado en aparecer y el consenso es agridulce. Mientras algunos alaban el cierre emocional, otros cuestionan si la figura de Vecna terminó siendo un villano a la altura o simplemente una sombra de lo que la serie prometió en sus inicios. Lo más fascinante no es solo el final, sino las teorías que han surgido, especialmente aquella que apunta a un traidor dentro del grupo principal, un giro que ha dejado a los fans diseccionando cada fotograma. Es el fin de la gallina de los huevos de oro para Netflix y se nota en la desesperación por buscar qué sigue. Lo vemos con Pluribus, cuyo final ha dejado más preguntas que respuestas, pero que claramente se posiciona como el próximo gran universo de ciencia ficción que la platafor...

La crisis de identidad en Hollywood: Fusiones y el fin del "Star Power" Un análisis profundo sobre el canibalismo corporativo de los estudios y el declive de las estrellas virales. El ecosistema del entretenimiento está en modo de supervivencia total. La reciente actualización de la oferta de Paramount por Warner Bros Discovery no es solo un movimiento financiero audaz; es la confesión de que estos gigantes ya no pueden sostener sus propias deudas y catálogos de forma independiente. Este "juego de las sillas" busca crear monopolios de contenido para intentar frenar el desangre de suscriptores, pero el costo directo es la innovación narrativa. Cuando los contadores toman las decisiones por encima de los creadores, el riesgo desaparece. Lo vemos claramente en la taquilla actual: el tropiezo de Sydney Sweeney confirma que en 2025 el público ya no va al cine solo por una cara famosa o un nombre viral. El concepto de "estrella de cine" tr...

El entretenimiento ha entrado en una fase de "pánico estratégico" que Marvel ha bautizado como Doomsday Marketing. El regreso de Robert Downey Jr. como Doctor Doom no es solo una sorpresa para los fans; es una medida desesperada para intentar salvar una franquicia que ha perdido el rumbo. Esta dependencia absoluta de la nostalgia, sumada a los rumores de proyectos en solitario para Wolverine, nos muestra a una industria que tiene miedo de mirar hacia el futuro. Incluso estrellas como Sydney Sweeney están descubriendo que el nombre no lo es todo si la taquilla no acompaña, mientras que retrasos en series como Ahsoka confirman que la maquinaria de producción de Disney está más que saturada. Estamos viendo el límite de un modelo que prefiere reciclar el pasado antes que arriesgarse con ideas nuevas y coherentes. Esta falta de riesgo se siente especialmente en las superproducciones bélicas actuales, y el caso de Avatar: Fire and Ash es el más evidente. Me parece una tontería...

Me parece una tontería que sigamos financiando superproducciones bélicas que no tienen ni un gramo de coherencia, y Avatar: Fire and Ash es el ejemplo perfecto. James Cameron parece estar obsesionado con el despliegue de efectos especiales, pero se olvida de que a estas alturas ya no nos basta con ver explosiones bonitas si las decisiones de los personajes son absurdas. Es frustrante ver cómo se queman presupuestos astronómicos en historias que se sienten vacías y planas. Si el cine de gran presupuesto se va a convertir solo en ruido visual sin una narrativa que lo sostenga, estamos perdiendo el tiempo. Necesitamos historias que nos reten, no solo fuegos artificiales caros que se olvidan al salir de la sala. Mientras Hollywood se pierde en sus mundos digitales, el espacio real nos está dando lecciones de humildad increíbles. Se ha detectado una "Superkilonova", un evento donde dos explosiones cósmicas masivas se unieron para crear algo que la ciencia nunca había visto. A e...

Elon Musk recupera su fortuna, Nicolas Cage y el drama de Star Trek | 20 de diciembre de 2025 Si vas a entrarle al caos que es la carrera de Nicolas Cage, más vale que lleves un mapa porque son más de cien películas y no todas son buenas, pero todas tienen su sello. Cage no es un actor convencional; es un género en sí mismo que oscila entre la genialidad absoluta de Leaving Las Vegas y la locura desatada de Mandy . Para no perderte en su inmenso catálogo, lo ideal es empezar con sus hitos de acción como Contra/Cara o La Roca para entender su energía, y luego saltar a sus trabajos más experimentales. Solo así comprendes cómo un solo hombre puede ser simultáneamente el rey de los memes y uno de los artistas más respetados de su generación. Esa misma nostalgia nos lleva a recordar joyas (o desastres) como Little Nicky . Ver a Adam Sandler como el hijo torpe del Diablo es un viaje directo a los inicios de los 2000 que quizás no ha envejecido con elegancia, pero que mantiene ese en...